ce qui est remarquable... un regard sur la culture pop

« .. ma visée est de mettre la danse à la portée de tous afin qu’elle devienne un moyen d’expression et d’épanouissement pour chacun. » Julien Lestel

Avec le soutien d’Alexandra Cardinale (Alexandra Cardinale Opera Ballet Production), en termes artistiques, de production et de diffusion, Julien Lestel a une véritable volonté de ‘démocratiser’ la danse contemporaine en la diffusant auprès d’un public toujours plus large (tournées internationales et aussi ateliers pédagogiques). Cet engagement de capter l’attention du plus grand nombre est visible au sein même de ses créations chorégraphiques ; sur scène, cela se traduit par une écriture intensément physique.

« Ma recherche est centrée sur la création d’une gestuelle fluide sans retenue, mais aussi de mouvements brisés avec rupture de rythme afin que le spectateur puisse être emmené vers une émotion et en même temps entraîné dans une dynamique où se côtoient puissance, sensualité et poésie mises en valeur par les interprètes. » Julien Lestel

Pour Run au Théâtre libre, les corps s’élancent, s’agrippent, se portent avec une virtuosité spectaculaire. Les pas-de-deux, notamment, deviennent des lieux de tension et d’abandon, où la technique se met au service d’une émotion franche. Cette énergie atteint une forme de paroxysme, la pièce se déploie comme une course sans répit, menée par des danseurs à la maîtrise impeccable, où l’élan vital se mêle à des éclats passionnés, de tendresse, d'amour et d’intimité. Sur un choix musical qui me laisse perplexe (du contemporain au jazz), les corps s’entrelacent, se poursuivent et se dessinent en boucles infinies. Même si cette danse est résolument contemporaine, certains accents, dans les ports de bras, ces poignets brisés, ces glissades ou ces élans suspendus, évoquent par instants une mémoire du jazz révélant un charme indéniable, comme un lointain écho aux couples formé par Ginger Rogers et de Fred Astaire…

Pourtant cette intensité et cette densité, cette profusion des mouvements, finissent parfois par saturer le regard, comme si l’œuvre, riche de ses propres élans, hésitait à laisser place au silence, à l’épure. A n’en pas douter, la danse de Julien Listel est d’une générosité débordante, avec une volonté de tout (trop ? ) dire, tout donner.

Il faudra suivre avec attention la suite. Ce langage chorégraphique semble encore en devenir, avec une parole  qui n’a manifestement pas fini de se déployer. Run se joue jusqu’au 22 mars au Théâtre Libre, avant de laisser place à Le Misatango et Boléro du 25 au 29 mars.

Laurence Caron