A l’étage, c’est une toute petite expo comparée à la gigantesque «PREMIÈRES NATIONS» qui illustre les Arts et cultures du Nord-Ouest de l'Amérique. Toute petite mais essentielle.
Quatre cages de bronze, sortes de volières anciennes, représentent le musée d’ethnographie du Trocadéro, l’aile ouest du palais de Chaillot, le musée de la Porte Dorée et le musée du quai Branly - Jacques Chirac. Ces architectures savantes et dont Paris s’enorgueillisse prennent tout à coup l’allure de prisons dans lesquelles il est possible de visiter les mondes les plus reculés et de rencontrer leurs habitants. Le genre humain est un spectacle lorsqu’en plus il est jugé différent… C’est ce que souhaite ici révéler Roméo Mivekannin. Né en 1986 à Bouaké et descendant du roi béninois Béhanzin, l’artiste développe une œuvre qui revisite les représentations européennes des modèles noirs dans la peinture et la photographie. Connu pour ses peintures sur drap mêlant acrylique et élixir de boue, il s’insère par l’autoportrait dans des scènes historiques pour interroger leur construction et leurs enjeux.
La simplicité de la scénographie qui accompagne « Violence silencieuse » rend ce témoignage glaçant. On apprend ici que jusqu’en 1930, du Champ de Mars, au Jardin d’Acclimatation jusqu’aux Folies Bergère, les touristes venus à Paris s’émerveillaient devant de véritables zoos humains dont subsistent toute une collection de cartes postales… Ces photographies, précieusement conservées par le Musée du Quai Branly, Roméo Mivekannin s’en est inspiré pour concevoir treize grandes toiles. Le dispositif percutant qui met en scène ce voyeurisme colonial transforme la visite en une confrontation politique et mémorielle majeure. A voir très nécessairement.